Os temas giram em torno de divisões de classe entre elites e moradores de favelas, o valor em objetos descartados, crescimento pessoal em meio à violência e ação intensa—entretenimento shonen tradicional puro sem palestras de justiça social ou política identitária impulsionando a narrativa. Os designs de personagens incluem algumas figuras de pele mais escura como os Raiders Jabber Wonger e Corvus, mas estas são incidentais ao cenário de fantasia e histórias de fundo tribais, parecendo orgânicas em vez de inserções forçadas de DEI. Um personagem secundário menor não-binário (Remlin Tysark) existe, mas não desempenha papel central ou arco focado em identidade de gênero.

A dublagem japonesa é padrão sem trocas de raça/gênero ou cotas de diversidade evidentes. A criadora Kei Urana se inspira em inspirações pessoais da infância sobre objetos queridos, enfatizando arte de rua e anti-desperdício sem declarações ativistas sobre questões sociais contemporâneas. A recepção é extremamente positiva para construção de mundo, lutas e arte, sem backlash 'go woke go broke'; em vez disso, as controvérsias vêm do casting blackface de uma peça teatral (não do anime) e fãs ocidentais forçando headcanons trans/não-binários em personagens, que a criadora mulher rejeitou publicamente e expressou frustração. A história prioriza vingança e batalhas emocionantes em vez de qualquer mensagem progressista, entregando entretenimento puro.