O destaque é o episódio 4, "BoJack, o Feminista", onde Princess Carolyn contrata um ator misógino desgraçado (Vance Waggoner) e BoJack acidentalmente se torna um celebrado 'feminista masculino' ao soltar que estrangular mulheres está errado; a trama satiriza a aliança performática, executivos que sinalizam virtude e a apropriação da mídia do feminismo com falas sobre interseccionalidade e microagressões. Um arco paralelo no episódio 3 introduz e explora a assexualidade de Todd através de seu relacionamento com Yolanda, incluindo uma visita à sua família hipersexual que desconhece sua orientação, uma cena de "sair do armário" e discussão sobre dinâmicas de namoro ace.

Tramas mais amplas da temporada abordam a responsabilização da era #MeToo, o silenciamento das mulheres em Hollywood e comportamentos tóxicos normalizados pelo entretenimento, com Diane resistindo à escrita sexista no set de Philbert. O criador Raphael Bob-Waksberg enquadrou a temporada como engajando esses acertos de contas culturais através da lente satírica estabelecida da série, em vez de ativismo explícito.

Esses elementos influenciam múltiplos arcos de personagens e premissas de episódios, mas permanecem secundários à espiral de vício de BoJack e às suas crises pessoais; o tom é em grande parte zombeteiro dos excessos, em vez de endosso didático. Não aparecem trocas de personagens de material original ou mandatos de diversidade inconsistentes com o cenário, e a recepção foi em grande parte positiva, com pouca reação organizada.