A narrativa avança para a resistência através de equipamentos caseiros, sequências de fuga imaginativas envolvendo um demônio azul e ratos marinheiros, e um triunfo final da criatividade pessoal e do romance sobre o controle corporativo-governamental. Essa premissa anti-vigilância se baseia em influências clássicas de fantasia dos anos 1980 em vez de estruturas contemporâneas de justiça social, sem diálogos ou arcos abordando política de identidade, opressão sistêmica por raça ou gênero, ou críticas às normas tradicionais. O filme apresenta atores estabelecidos Penny Fuller como Arabella Isadora e Kentucker Audley como James Preble, com papéis fundamentados na dinâmica excêntrica de artista e auditor da história, em vez de quaisquer considerações de identidade.

Os diretores Albert Birney e Kentucker Audley enfatizaram em entrevistas a exuberância de fantasia infantil dos anos 80 e a lógica dos sonhos, oferecendo zero declarações sobre ativismo ou iniciativas de DEI. A recepção do público se concentrou nos temas comoventes de imaginação e amor, sem controvérsias, review-bombing ou discursos rotulando a obra como woke.