El casting sigue directamente el material original, utilizando actores de voz japoneses para todos los papeles japoneses, mientras que los personajes de Palau solo se introducen según sea necesario para la trama de la tienda de buceo de una manera que encaja orgánicamente en la premisa existente. Las declaraciones de los creadores de Zero-G, Saber Works y el director Shinji Takamatsu no contienen ningún encuadre activista, y la recepción de la audiencia se centra únicamente en la calidad de la comedia, sin que la reacción o el elogio estén vinculados a la política de identidad. Las tramas de episodios específicos refuerzan este enfoque a través de conflictos personales y humorísticos en lugar de ideológicos.

Los ejemplos incluyen los planes de verano, la recuperación del pasaporte de una familia que involucra a un acosador, el viaje grupal a Palau para trabajar en la tienda de buceo, la filmación de un especial de televisión, Kohei ayudando al enamoramiento de Aina por Iori, y Chisa chocando con su madre Sayaka sobre los objetivos profesionales en el buceo durante el Episodio 7, todo presentado como asuntos emocionales o cómicos individuales. El arte clave que muestra a Iori y Chisa en traje de baño contra un telón de fondo tropical se alinea con la estética de fanservice de larga data de la serie y el escenario dentro de la historia, confirmando la ausencia de cualquier cambio temático forzado.