El arco de Jules presenta disforia de género explícita, antecedentes de transición y vulnerabilidad a chantaje por fotos nudes, haciendo de la identidad trans un punto focal en lugar de incidental. La masculinidad tóxica y la homofobia se enmarcan abiertamente como conflictos centrales a través de la rabia abusiva de Nate Jacobs derivada del encuentro secreto de su padre bisexual en el clóset (Cal) con Jules, añadiendo críticas interseccionales.

El casting diverso incluye una protagonista queer negra (Zendaya), una actriz trans (Hunter Schafer), un personaje de talla grande (Barbie Ferreira) explorando la positividad corporal a través de trabajo como camgirl, y la normalización casual de la sexualidad fluida en medio de escenas de sexo gráfico entre adolescentes. Estos elementos influyen en los arcos de personajes principales y subtramas, con un encuadre activista moderno como críticas a la represión y barreras de identidad, aunque la premisa central de adicción/violencia persiste. La recepción del público se centró más en la explicitud que en la ideología, pero las intrusiones ideológicas priorizan declaraciones representacionales sobre la narración pura, comprometiendo la cohesión narrativa con estéticas de trauma fetichizadas.