Estos se sienten como inclusiones forzadas incidentales más que orgánicas. Contraintuitivamente, el casting del blanco Jacob Elordi como el ambiguamente moreno Heathcliff generó una reacción significativa por «whitewashing», destacando debates de identity politics pero sin avanzar mandatos progresistas.

Temáticamente, la película reimagina libremente la novela con elementos hipersexualizados y carnales, anacronismos como canciones de Charli XCX e insinuaciones de tramas queer, modernizando el romance gótico en un bodice-ripper pulp y erótico que subvierte las historias de amor tradicionales sin sermones overt de social justice ni críticas sistémicas. La directora Fennell enfatiza la visión personal sobre la fidelidad, defendiendo las elecciones basadas en la ilustración de su libro de infancia en lugar de una intención activista.

La recepción es mixta (66% RT), con controversias centradas en representación y fidelidad más que en quejas «woke» abrumadoras; las reacciones del público se dividen entre puristas molestos por los cambios y defensores de la representación que denuncian el whitewashing, pero sin un colapso de «go woke go broke». En general, los elementos progresistas influyen en el casting y añaden sensibilidades modernas ligeras pero no dominan la narrativa ni comprometen el entretenimiento central con mensajes pesados.