Su casting presenta un elenco diverso que refleja la demografía real de los moteles de bajos ingresos en Florida, incluyendo protagonistas blancos (Brooklynn Prince como Moonee, Bria Vinaite como su madre Halley, Willem Dafoe como el gerente) junto a actores infantiles hispanos y negros en roles secundarios, pero esto se siente orgánico y auténtico en lugar de forzado o impulsado por una agenda. Los temas giran en torno al asombro infantil, los lazos familiares y las dificultades económicas sin adentrarse en políticas identitarias, narrativas de opresión sistémica ni críticas a las normas tradicionales; la pobreza se retrata de forma humanista a través de razas y culturas, enfatizando las elecciones personales y la resiliencia por encima de mensajes activistas.

El director Sean Baker buscó el realismo al contratar a no actores de la zona, y aunque algunos medios lo etiquetan como 'activista social' por destacar a la clase baja, no hay declaraciones del creador que prioricen DEI, mandatos de inclusión ni cuestionamientos de normas de género/raza. La recepción es abrumadoramente positiva tanto de críticos como de audiencias, sin reacciones significativas que lo acusen de ser 'woke', 'propaganda DEI' o de sufrir el 'go woke go broke'; en cambio, se celebra por su profundidad emocional y falta de sermoneo. Esta narración tradicional de la vida cotidiana prioriza las experiencias humanas universales y el valor de entretenimiento, libre de intrusiones contemporáneas de justicia social.