Este encuadre recurre al lenguaje moderno cercano al activismo en torno a la tradición versus la innovación, pero sigue siendo una tradición narrativa en el terror en lugar de un mensaje explícito de justicia social. El casting incluye una protagonista femenina justificada por la historia y leves cambios de raza en la adaptación que aumentan la diversidad en roles secundarios sin chocar con la fuente o el escenario.

Una subtrama gay sutil con personajes masculinos gays y un elemento de salida del clóset añade representación LGBTQ+, ganando una nominación de GLAAD, aunque se presenta de forma natural sin lecciones ni centralidad en la trama. No hay evidencia de intención del creador de priorizar el activismo, la política identitaria forzada o críticas al patriarcado/capitalismo; la reacción negativa es mínima y no se enmarca en torno a fallos 'woke'. Estos elementos son notables pero incidentales, no lo suficientemente fundamentales o intensos como para elevarse más allá de una influencia progresista menor.