La película es una sátira oscura de la cultura yuppie de Wall Street de los años 80, el consumismo y la masculinidad superficial extraída directamente de la novela de Bret Easton Ellis de 1991, con un casting que refleja fielmente la demografía de la época: sin cambios de raza o género de personajes establecidos, sin mandatos de diversidad añadidos y sin representación prominente de LGBTQ+ ni políticas identitarias como puntos focales. Los temas de masculinidad tóxica y capitalismo existen como parte de la crítica nihilista del material original pero funcionan como sátira literaria tradicional en lugar de activismo de justicia social contemporáneo, narrativas de opresión sistémica o encuadre de DEI.

La directora Mary Harron y la coguionista Guinevere Turner la adaptaron sin intención activista, y el propio Ellis ha criticado repetidamente el wokeness y las políticas identitarias en años posteriores. Las controversias originales se centraron en la violencia gráfica y las acusaciones de misoginia de las feministas de los años 90, no en la promoción de causas progresistas.

Las reinterpretaciones modernas que intentan enmarcarla como cine feminista son superposiciones retrospectivas que no alteran la premisa o ejecución central de la obra. Ningún rechazo del público la etiquetó como 'woke'; si acaso, su contenido sin disculpas choca con las sensibilidades actuales.